Города и театры режиссера А.В.Гребёнкина (А.Шульпин)
НТ №1
Народное творчество в лицах
Творческий портрет режиссёра Александра Гребёнкина написать легко и не просто. В первом случае получится парадное изображение красавца-мужчины, увешанного дипломами всероссийских и международных фестивалей, знаками регалий. Во втором – надо писать целую серию портретов – человека успешного, но и меняющегося, бросающего обжитые места во имя нового – неизведанного и возможного. Но не всегда осуществимого. Человека обретающего и теряющего. И вновь распрямляющегося во весь рост.
Александр Гребёнкин родился в городе Кемерово в 1953 году. Окончил режиссёрское отделение кемеровского института культуры. Учился увлеченно, деятельно готовился к будущей профессии. Брал всё возможное не только от непосредственных учителей, но с жадностью неофита впитывал всё новое, что оказывалось в поле зрения студента. (Встреча с Ершовым, изучение его книги «Режиссура как практическая психология», фильм о Марселе Марсо, гастроли пластического театра Юденича, книги Таирова). Из института вышел человек, жаждущий практического дела, немедленной реализации переполнявшей его любви к сценической игре и театральному братству.
Саше Гребёнкину повезло. Уже на второй год после окончания института он оказался под Новосибирском в небольшом городке Бердске, но обширном Дворце культуры военного завода. Там он получил в наследство «народный» театр, но все свои усилия и интересы сосредоточил на создании молодежного коллектива. Из учеников старших классов и учащихся радиотехникума сформировал студию. Отвоевал в Д.К. несколько комнат и превратил их в камерный зал на 60 мест. Это был первый театр, который Саша построил в прямом и переносном смысле своими руками.
Десятилетие работы в Бердске было успешным. Об этом говорят такие факты и события. После первых же постановок («Эй, ты, здравствуй!» Г.Мамлина, «Кто, если не ты?!» М.Назаренко) кабинет народных театров ВТО направил Гребёнкина в Ленинград на семинар З.Я.Корогодского. Одно из семинарских занятий Мастер провел на базе сашиного театра «Гистрион», что было само по себе признанием творческих достижений Гребёнкина. В 1983 году «Гистрион» с успехом выступил (лауреат) на всероссийском фестивале молодежных театров в Набережных Челнах со спектаклем «Вольные псы» (инсценировка А.Гребенкина по повести К.Сергиенко «До свидания, овраг!»). Однако постепенно молодым режиссёром овладевало беспокойство, чувство разочарования. Подготовленные им молодые актёры вынуждены были покидать Бердск, и Саше приходилось начинать сначала. Он же нуждался в творческом росте. В 1984 году, продолжая работать в Бердске, Саша поступил в Театральное училище им. Щукина на заочное отделение режиссёров профессиональных театров.
В 1986 году Гребёнкин покинул Бердск и вернулся в Кемерово. Там он возглавил студенческий театр КемГУ. Начался новый, необычный период жизни и творчества. Первой же постановкой Гребёнкин совершил творческий рывок. Спектакль по пьесе Семёна Злотникова «Пришел мужчина к женщине» принес ему известность не только в любительской, но и профессиональной среде, долго держался в репертуаре. Даже диплом по окончании щукинского училища Гребёнкин защищал этим спектаклем.
Однако в Кемерово на постоянной основе Саша проработал всего два года. Окончив Щукинское училище, он обосновался в Москве. Закрепиться в профессиональных театрах столицы не удалось. И он продолжал работать в кемеровском студенческом театре «вахтенным» способом. Приезжал на неделю. Актёры на это время освобождались от всяческих дел. Репетировали часов по десять. Выпускали спектакль. Гребёнкин уезжал, а они его играли поставленный им спектакль. В таком режиме была выпущена целая обойма спектаклей. В это же время у Гребёнкина появился еще один коллектив – в Томске. Там его товарищ по Щукинскому училищу Александр Вичканов открыл муниципальный театр «Осколки» и пригласил Сашу в качестве режиссера.
С актёрами кемеровского и томского театров Гребёнкин поставил несколько удачных спектаклей («Плот мертвецов» Х.Мюллера, «Плутни Скапена» по Мольеру и другие). С двумя оригинальными постановками – «Эдмонд Кин» по Сартру и «Гамлет» Шекспира – они успешно выступали не только на отечественных фестивалях, но и за рубежом (Норвегия, Япония, Англия, Германия, Ирландия, Италия – отчасти по линии АИТА, отчасти по прямым приглашениям).
Гастроли в Италии завершились предложением Гребёнкину организовать театральную школу. Он провёл мастер-классы и теперь периодически ездит к своим ученикам в Милан.
Однако А.В.Гребёнкин по своей творческой натуре не мог существовать без своего театра. Идея осуществилась неожиданным образом. В 1993 году Саша начал работать в лаборатории театра института художественного образования Академии педагогических наук. Защитил кандидатскую диссертацию по театральной педагогике. Однажды сотрудники лаборатории проводили очередной семинар с учителями в Центре образования «Измайлово». Познакомились с Александром Ароновичем Рывкиным, директором Центра, человеком неординарным, творческим. Гребёнкин предложил создать на базе Центра колледж театральной педагогики. На основе двух выпусков этого колледжа и образовался с благословения А.А.Рывкина Театр «111».
Под театр силами педагогов и студийцев переоборудовали заброшенный, пришедший в негодность спортивный зал. Сейчас это хорошо технически оснащённое театральное помещение, в котором сценическая площадка и зрительские места свободно перемещаются в зависимости от концепции постановки.
За годы работы театр «111», как и всякий творческий коллектив, пережил периоды подъёма и спада, главным образом связанные с вынужденным уходом актёров и появлением новых исполнителей. В настоящее время в театре формируется новый актерский ансамбль. В его составе ученики А.В.Гребёнкина прошлых лет, недавние выпускники (колледжа, частной театральной школы, Международного Славянского института) и «вольноопределяющиеся». Основу труппы сейчас составляют: Елена Ершова, Александр Вичканов, Татьяна Авдеева, Екатерина Шашкова, Александр Страхов, Валерий Столярук, Татьяна Горчакова. Из совсем молодых – Александр Шаменков, Жанна Лиепиньш, Дмитрий Алексеенко, Сергей Марухин.
Последние постановки Гребёнкина – «Однажды морем я плыла» по Островскому и Гоголю, «Прошлым летом в Чулимске» Вампилова, «Трактирщица» Гольдони – различные по жанру, стилю. Их объединяет способность режиссёра и исполнителей проникнуть в глубины смысла и одновременно выявить их в яркой сценической форме, открытом игровом взаимодействии. Руководитель театра и коллектив в своем творчестве последовательно реализуют принципы театра душевного сопереживания.
«111» – театр любителей-профессионалов. Не только потому, что большинство актёров имеет специальное образование. Но и по отношению к делу. Коллектив систематически выпускает премьеры, регулярно выступает перед публикой. В октябре-ноябре 2011 года на стационаре и в Доме-музее Высоцкого театр сыграл 12 спектаклей. В их числе – «На дне» Горького, «Гамлет» Шекспира, «Пять вечеров» Володина, «Трактирщица» Гольдони, «Прошлым летом в Чулимске» Вампилова. Как видим, избранная классика. Но сыграна свежо, современно, так, что вызывает самый непосредственный душевный отклик зрителей.
Напряженный режим работы (четырехразовые репетиции, еженедельные спектакли) даётся коллективу нелегко. Ведь актёры зарабатывают на жизнь вне театра. Все они – специалисты, некоторые успешные предприниматели. И если уж находят время для театра, то занимаются им всерьёз, творчески. Собранность, самоотдача, любовь к сцене актеров и талант, целеустремленность художественного руководителя Александра Гребёнкина – такова основа работы этого необычного в наши прагматические времена коллектива.